中教在线原画对游戏和游戏艺术的理解

中教在线对游戏和游戏艺术的理解

中教在线原画认为：游戏是一种创造性的虚拟事物，是通过游戏艺术直观地展示出来的，理解游戏就是理解游戏艺术，与外界不同。所谓“皮不存在，毛就附”。

游戏可以从两个不同的角度来分析。首先，从玩家的角度来看，游戏对玩家来说相当于一个探索的过程。既然是探索，就要充满期待，就要触发一些意想不到的情节或事件。这些情节事件的构成一是空间的置换，二是基于大众感官的情感超越。只有脱离现实，才能给玩家更多奇怪的感受。所以，要从玩家的角度去理解游戏，就要凌驾于现实之上，或者在现实中收集素材，创造一个全新的游戏世界。只有这样，我们才能摆脱一成不变，感受新奇和迷人。

另一种是专业视角，需要从全局出发，考虑游戏本身的形成规则和与游戏性相关的要素，针对不同的游戏制定不同的规则和规律，然后再推陈出新。在满足游戏本质的前提下，通过借鉴和发挥，才能创作出优秀的游戏作品，掌握核心精神，从而拥有专业的视野。

游戏艺术区别于其他艺术形式最显著的特点，就是具有一定的幻想概念，需要直观地读出游戏性，让世界上的事物在游戏化后呈现出新的面貌，这也是游戏魅力的着陆点之一。有必要从专业的角度去构建和实现游戏世界，更重要的是有必要从玩家的角度去审视和修正不足。千万不要“关起门来造车”或“佩服自己”。只有用主观和客观的视角，才能实现真正的游戏作品。

古今中外的文化接触

游戏本身是依赖文化的，现实题材的游戏也是如此，穿越或者幻想题材的游戏也是如此。文化积淀越深，越容易表现内心的东西，游戏研发与文化基础息息相关。比如一个以《中国四大古典小说》为背景创作的游戏，不仅需要对名著有一个透彻的阅读过程，掌握一些精髓，还需要对名著的故事背景所在的朝代有一些大致的了解，这样才能在设计上得心应手，灵活运用相关的元素，一切才能水落石出。否则就是皮夫的作品，很难表现出时代气息，作品没有归属感，根本没有基础。

由于游戏类型和背景题材趋于多样化，平时有目的地积累一些各个时代、各个国家的文化素材是很有必要的。一是可以作为研发的参考，二是可以未雨绸缪，因为文化只有融合之后才能发扬光大，然后通过国际融合变得更加精通。总的来说，文化就是在广阔中体验意蕴，在细微中探索深远。

文化既是游戏主题背景的来源，也是品质的精神提供。个人素质和职业素质是决定成败的两条平行线，对一个职业的命脉起着重要作用，直接相关。

融合创造能力

毕竟游戏是文化与艺术结合的衍生物，不涉及相关领域的学术研究。它结合了娱乐和游戏规则等一系列元素。所以游戏原画设计也需要有一定的交融能力，不能简单的定义为绘画。可以理解，如果同一时期的不同文化在同一设计作品中得到体现，就能达到交融的效果。比如唐朝遭受突厥文化的入侵，将两个民族同时期的代表性事物合理地结合起来，形成一个全新的文化创意作品，就是一个很好的交融例子。当然，时代的背景和来源没有具体的限制，所以我们可以向别人学习，圆滑合理。原画设计中的交融能力需要找出不同事物之间的共性，然后利用合适的组合点区分主次，其中贯穿着统一的精神脉络，交融出新事物的整体感，进而在游戏中找到归属感。

在很多游戏中，需要展现多种效果，或者在一件事情上叠加几层意思，所以需要混合创造，比如“麒麟”和“凤凰”就是这样。为了让这些形象更具传奇色彩，通过混合几种动物的特征，形成当下神圣而完美的永久造型。相对而言，现实中的很多事物都经历了一个横向或纵向的交融过程，这也印证了“国际化”的现状和说法，同时也创造了事物，使世界趋于一致。
交融能力不仅与文化积淀有关，还与思维方式和作文能力有关。是一种艺术探索能力，是一种审美修养，更能体现创新精神。

想象

想象力是原画设计的本质品质。游戏作为创意产业，必须从想象开始。想象不同于空谈，它属于设计的预构过程。想象力是需要培养的，它的根可以来自任何东西。思维方式是想象的基础，触发它的是想象的媒介。